Ανακαλύψτε το μυστηριώδες ηχόχρωμα του shakuhachi σε δύο συναυλίες στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός

Το shakuhachi είναι ένα όργανο που γνωρίζει μια συνεχή αυξανόμενη παγκόσμια δημοτικότητα χάρη στον υποβλητικό ήχο του, την ευελιξία του και τη μακρά, συναρπαστική ιστορία του.

Καταξιωμένοι ερμηνευτές του shakuhachi από την Ιαπωνία και την Ευρώπη θα παρουσιάσουν ένα ευρύ φάσμα παραδοσιακής, μοντέρνας και σύγχρονης μουσικής, από το διαλογιστικό σόλο ρεπερτόριο της μουσικής honkyoku που συνδέεται με την παράδοση των Ζεν μοναχών της Ιαπωνίας, έως μουσική συνόλων που συνδυάζει το σακουχάτσι με φωνή, κότο ή σαμισέν, καθώς και πρωτοποριακές συνθέσεις που τοποθετούν το σακουχάτσι σε νέα μουσικά περιβάλλοντα (π.χ. ζωντανά ηλεκτρονικά μέσα, τσέμπαλο).

Από την Ιαπωνία συμμετέχουν ο Ashigaki Komei, εκπροσωπώντας τη σχολή Chikumeisha της ιστορικής παράδοσης Kinko, και ο Jin Rei, εγγονός του θρυλικού Jin Nyodo, ο οποίος συνεχίζει την οικογενειακή παράδοση στον 21ο αιώνα. Από την Ευρώπη συμμετέχουν (με αλφαβητική σειρά) οι Horacio Curti, Kiku Day, Yerasimos Shohmei Dimovasilis, Jim Franklin, Philip Suimei Horan, Thorsten Knaub, Gunnar Jinmei Linder, Véronique Piron, Emmanuelle Rouaud, ενώ η Fumie Hihara (κότο και σαμισέν) και η Γιούλη Βεντούρα (τσέμπαλο) συμπληρώνουν το καλλιτεχνικό σχήμα, παρουσιάζοντας ένα ευρύ φάσμα διαφορετικών στυλ και σχολών.

Στις συναυλίες του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός θα παρουσιαστούν αρκετές παγκόσμιες πρώτες εκτελέσεις νέων έργων για shakuhachi, γραμμένων ειδικά για την περίσταση, όπως έργα του Έλληνα συνθέτη Παύλου Βεντούρα (shakuhachi & τσέμπαλο) και του Χιλιανού συνθέτη Daniel Linker (σακουχάτσι & ζωντανά ηλεκτρονικά). Η ειδική ανάθεση της ESS για σύνθεση έργου συνόλου απονεμήθηκε στον Ισπανό συνθέτη Ramon Humet.

Συμπληρωματικά προς τις συναυλίες, η εκδήλωση της ESS προσφέρει επίσης μια σπάνια ευκαιρία όχι μόνο να ανακαλύψει κανείς τον μοναδικό ήχο του shakuhachi, αλλά και να συμμετάσχει σε ένα πρακτικό πρόγραμμα εργαστηρίων από την Πέμπτη 23 Ιουλίου έως την Κυριακή 27 Ιουλίου. Τα εργαστήρια, που θα πραγματοποιηθούν στο New York College στην Αθήνα και συγκεκριμένα στην Καλλιθέα, θα καλύψουν ένα ευρύ φάσμα παραδοσιακών σχολών shakuhachi, όπως Kinko Ryū/Chikumeisha, Tozan-ryū, Jin Nyodo, KSK, Chikuho, Myoan και Zensabo, ενώ παράλληλα θα εξερευνήσουν μοντέρνες και σύγχρονες προσεγγίσεις καθώς και συνδυασμούς με ηλεκτρονικά μέσα, εικόνα και κινηματογράφο, με εισηγητές κορυφαίους εκπροσώπους του οργάνου από την Ευρώπη και την Ιαπωνία.

Η διδασκαλία θα καλύπτει επίπεδα από αρχάριους έως προχωρημένους, ενώ καθημερινά θα πραγματοποιούνται και μαθήματα για εντελώς αρχάριους, βοηθώντας τους να κάνουν τα πρώτα τους βήματα στον κόσμο του shakuhachi (διατίθενται ημερήσια εισιτήρια συμμετοχής και υπάρχει επίσης δυνατότητα δανεισμού οργάνου στον χώρο).

Η εκδήλωση της ESS τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ιαπωνίας στην Αθήνα.

Συναυλίες

• Συναυλία Παρασκευή 24 Ιουλίου: Από τη Σιωπή στον Ήχο (Silence to Sound)
  Μικτό πρόγραμμα με έμφαση στο παραδοσιακό ρεπερτόριο
• Συναυλία Σάββατο 25 Ιουλίου: Από τον Ήχο στη Σιωπή (Sound to Silence)
  Μικτό πρόγραμμα με έμφαση στο μοντέρνο και σύγχρονο ρεπερτόριο

Ορισμοί

• Shakuhachi (Σακουχάτσι): Παραδοσιακό ιαπωνικό φλάουτο από μπαμπού, στο οποίο ο μουσικός φυσά στο άνω άκρο του οργάνου.
• Honkyoku: Παραδοσιακά σόλο κομμάτια για σακουχάτσι, γενικά διαλογιστικού χαρακτήρα, τα περισσότερα από τα οποία χρονολογούνται από τον 17ο έως τον 19ο αιώνα. Το ρεπερτόριο, ωστόσο, βρίσκεται σε διαρκή εξέλιξη.
• Koto (Κότο): Ιαπωνικό έγχορδο όργανο τύπου ψαλτηρίου, μήκους περίπου δύο μέτρων, με κινητές γέφυρες που επιτρέπουν το κούρδισμα των χορδών, συνήθως αλλά όχι αποκλειστικά, με 13 χορδές.
• Shamisen (Σαμισέν): Ιαπωνικό λαούτο με μακρύ λαιμό, συνήθως τρεις χορδές και ηχητική επιφάνεια από τεντωμένο δέρμα γάτας, γεγονός που το κατατάσσει στην οικογένεια των οργάνων τύπου μπάντζο.